Screenshot www.ceuietp.com/cine

Hay gente que nace con un don para crear historias y desde pequeña muestra sus inquietudes artísticas y hay gente, la mayoría, que descubre con el paso de los años que quiere encaminar su futuro laboral hacia la dirección de una obra audiovisual.

Para todos ellos va dedicado este post de hoy en el que te recomendamos el Máster Oficial Universitario en Dirección Cinematográfica de la Universidad CEU San Pablo.

El Máster

Tiene un año de duración y en él se estudiarán algunas asignaturas como teoría de dirección, teoría del guion o teoría del montaje impartidas por Jorge Esteban Blein, Javier Figuero y David Navarro respectivamente.
También te adoctrinarán sobre materias que atañen en menor medida al director como son el sonido, la producción o la dirección artística.

Su objetivo es formar al alumno para que sea capaz de dirigir cine a través de su formación en la técnica de dirección y en la dimensión estética y social del lenguaje cinematográfico.

Formación complementaria

Estas asignaturas se verán completadas con el rodaje de 3 cortometrajes al año, uno por cada trimestre. En el primero se hará hincapié en el rodaje en exteriores y no podrá contener sonido directo. El segundo, por el contrario, se realizará en interiores y esta vez sí, con sonido directo. Y para finalizar, el tercero no tendrá limitaciones de ningún tipo, solo las que establezca el guion. En este último, se buscará conseguir el mejor acabado posible en las realizaciones.

Este curso, además, te ofrece la posibilidad de realizar tus prácticas en algunas de las productoras más importantes de nuestro país, prácticas que te ayudarán a desenvolverte sobre el terreno y te permitirán adquirir los conocimientos necesarios sobre el funcionamiento de un rodaje.

A este curso no puede acceder cualquiera. No vale con pagar los 12000 euros de la matrícula, hace falta superar una entrevista personal realizada por el director del máster en la que se valorarán tus resultados académicos y tu curriculum vitae.

Así que, ya sabes, si quieres ser como Pedro Almodóvar o Isabel Coixet, este es tu máster. Preparáte con la Universidad CEU San Pablo y su Máster Oficial Universitario en Dirección Cinematográfica y, ¿quién sabe? Puede que algún día ganes una estatuilla.

Captura de la película "El laberinto del fauno" obtenida de wwws.la.warnerbros.com/panslabyrinth/

Maquilladores y peluqueros no solo se dan cita en los salones de belleza. Quizás, cuando uno se plantea dedicarse a este mundo, nunca piensa que el cine y la televisión también le ofrecen grandes salidas. No solo las peluquerías viven de esos profesionales y aunque es cierto que la crisis, como a todos, también les ha pasado factura, el mundo audiovisual sigue demandando personal para maquillaje y peluquería.

¿Qué hace un maquillador en un rodaje?

Los maquilladores son los encargados de caracterizar al personaje tal y como desean el director de arte y el director de la película.

Como en todos los trabajos, hay una jerarquía que define lo que realiza cada puesto en concreto. El jefe de equipo elabora la propuesta de maquillaje, propuesta que luego llevarán a cabo sus ayudantes.

También hay una persona o un equipo de personas que trabajan en este mismo equipo, pero que no se dedican a maquillar a los actores, si no que se dedican a crear prótesis faciales o a transformar la cara de los protagonistas en algunas películas determinadas como pueden ser “El laberinto del fauno” o “El curioso caso de Benjamin Button”.

Los peluqueros, por otro lado, se responsabilizan de una gran trabajo. Aunque en filmes de ciencia ficción pasan más desapercibidos, puesto que el protagonismo se lo lleva caracterización,  en otras películas son los únicos que se encargan de peinar al personaje según el criterio consensuado con los directores. Todos ellos deben velar porque el peinado y el maquillaje estén perfectos en cada toma y acorde a la grabación, ya que no es lo mismo grabar una escena de pasión que otra de locura.

¿Cómo acceder a estos puestos?

Existen diferentes tipos de formación en función del papel que quieras desempeñar dentro del rodaje. Puedes estudiar para ser técnico medio en caracterización o en estética si te decantas más por cuidar el aspecto facial, o para técnico medio en peluquería si, en cambio, decides que tu futuro es peinar a los actores acorde a las necesidades del director.

Pero si tus ganas no te permiten aguantar hasta que empieces el curso, a continuación te ofrecemos un vídeo en el que puedes aprender las nociones básicas para maquillar y peinar a una estrella. Se trata de Rizo, un erizo que se ha convertido en estrella tras diversas campañas de la aseguradora Génesis. ¿Todavía no sabes de quién te hablo? Conócele y con él, los secretos para ser una estrella.

Foto de http://www.esdi.es/

Pero hay un porcentaje de esos interesados que van más allá y buscan en la moda una salida profesional con todas las garantías. Por eso vamos a explicar la situación de los estudios oficiales de diseño en nuestro país con la llegada de Bolonia.

Cambios y exigencias de Bolonia

Antes de la implantación de Bolonia, los estudios de diseño estaban enmarcados en las enseñanzas artísticas superiores. Con los nuevos planes de estudio, las escuelas de diseño – la gran mayoría de carácter privado – no han podido, o no han querido adecuarse a los requisitos que se exigían.

Estos requisitos, que debes tener en cuenta al elegir una u otra escuela, son:

- Que la escuela de diseño debe formar parte de un campus o estar adscrito a él.

- Que el personal docente debe estar formado por licenciados: esta es uno de los mayores problemas con los que se han encontrado las escuelas, ya que este tipo de profesionales dentro del mundo de la moda no es muy común. Además, exigen también que un cierto número de doctores formen parte de su claustro.

Por estos motivos, las escuelas han tenido que reorganizarse rápidamente si querían adaptarse a Bolonia. Cambios en los planes de estudio y prescindir de los profesores con los que contaban desde hace años por no ser licenciados han sido algunas de las consecuencias. Pero hay que tener en cuenta que esto es peligroso, ya que no siempre los mejores profesores son aquellos que poseen un título.

Escuelas oficiales

Una vez ya tienes claros los requisitos que debe tener una escuela de diseño para ser oficial, te contamos cuáles son las que los ofrecen, para que puedas empezar a decidirte.

Un dato importante que debes saber es que, en nuestro país, es Cataluña la comunidad autónoma que más y mejores escuelas ofrece. De todas las existentes en España, sólo son cinco las que han cumplido con las anteriores exigencias, a las que obliga el Espacio Europeo de Educación Superior, y todas son catalanas.

- Facultad de Bellas Artes (Universitat de Barcelona)
- BAU (Universitat de Vic)
- Eina (Universitat Autónoma de Barcelona)
- Elisava (Universitat Pompeu Fabra)
- ESDI (Universitat Ramón Llull)

También están incorporadas al grado oficial las universidades de Antonio de Nebrija, Camilo José Cela, Europea de Madrid, Francisco de Vitoria y la Universidad de Zaragoza.

El resto de escuelas del país consiguieron, haciendo presión al Gobierno y al Ministerio de Educación, que se suavizaran las exigencias de Bolonia, a cambio de poder ofrecer un Grado Equivalente – que no es lo mismo que oficial – Esto implica que no están adscritas a ninguna universidad, que el profesorado no será licenciado, que no se hará investigación y no podrán dar títulos oficiales de segundo ciclo.

Por eso, si la moda te interesa de verdad y buscas es una titulación oficial, ten cuidado con la escuela que eliges, ya que muchas esconden estos datos y puedes llegar a quedarte sin el título que deseas.

Quien más quien menos todos hemos manejado estos programas

¿Bueno? ¿malo? Lo cierto es que es una realidad. No nos compete en este momento abordar la influencia de las tecnologías en las relaciones humanas sino más bien apuntamos a los vínculos profesionales. En este contexto aquello que se muestra, que se ve, es vital y código corriente. Por ello, contar con algunas de las llamadas herramientas de diseño puede marcar un punto a favor en una enorme cantidad de espacios.

El plus de la imagen

Ciertamente hay profesionales que se dedican exclusivamente al diseño de imagen, a trabajar con ello y a ganarse la vida de dicha forma. Pero moviendo un poco el foco nos damos cuenta que son muchos los profesionales que necesitan que su trabajo se vea bien, lindo, armado.
Por ello, aprende a utilizar programas como el photoshop o el illustrator puede llegar a marcar la diferencia.

Supongamos que debemos realizar una entrega, un escrito. Pues bien, dedicaremos cierta cantidad de horas, días, quizás meses. Una vez que tenemos preparado aquello que vamos a presentar no está de más pensar en la forma en la cual vamos a realizarlo. Entendemos que la forma no va a cambiar el contenido pero sí puede organizar la forma de abordarlo, de acercarse a él.

En este sentido podemos evaluar entonces la posibilidad de hacer una linda carátula, acorde con un índice que sirva como guía de lectura.
Colores y tipografías amenas, gratas pero sobresalientes a la vista y algún gráfico acorde, relacionado con el trabajo son un plus valioso.

Aprendizaje

Los cursos para aprender algunas funciones básicas de este tipo de complejos programas son fáciles de hallar. Pero por otra parte no hay que desestimar a la gran cantidad de sitios Web que ofrecen tutoriales y guías de uso para funciones específicas. Podemos comenzar colocando “tutoriales photoshop” en el buscador que utilicemos frecuentemente para ver una enorme cantidad de posibilidades factibles.

En este sentido, el ímpetu personal y la facilidad para adquirir nuevos conocimientos para utilizarlos como herramientas cumplen un papel fundamental.

La crítica es imprescindible para afrontar un trabajo riguroso

Ahora bien, existen ciertos prejuicios hacia aquellas labores que implican de manera más o menos implícitas de emitir juicios valorativos.
Lo interesantes es poder entender que las herramientas teóricas no están para restar sino para sumar. Y en este contexto, quitar prejuicios y abordar aquello que tienen para ofrecernos las ciencias blandas.

El peso de imaginario social

En principio vale la pena repensar el concepto de critica. En principio parece estar conectado con una connotación negativa, relacionada al concepto de destrucción, de quiebre, de intención negativa. Por ello es que resulta importante repensar esto. Critica no significa destruir sino algo mucho más profundo. Buscar aquello capaz de ser analizado, deconstruirlo, comprenderlo, hacerlo dialogar con diversas ideas, aportar para crear nuevos significados.

Critica y análisis van de la mano y no solo que no se vincula con algo negativo sino que abre la mismísima posibilidad de diálogo.

Poner en movimiento

Optemos por pensar en el caso de las obras de arte. Las obras de arte como tal son objetos quietos, quietos en un sentido semántico. Más allá de qué arte sea y de incluso muchas disciplinas implican movimiento, están quietas en tanto no tienen un receptos. Los mensajes, cualquiera que sea, para que se conformen como tales necesitan no solo de un emisor sino también de un receptor. Alguien que decodifique ese código, que lo comprenda en su contexto y sea capaz de completar la transmisión.

En un lenguaje complejo como las expresiones artísticas comprender el código requiere ir mucho más allá que conocer un idioma. Se trata de un estudio profundo del contexto histórico y la aplicación de herramientas ofrecidas por una enorme cantidad de ciencias blandas.
De esa manera, se logra poner en movimiento el mensaje emitido por el artista.

En este contexto, el análisis y la crítica tienen mucho por hacer. Comprender el mensaje puede llegar a ser muy importante para lograr entender aquello que tienen para decir sujetos históricos sumergidos en el devenir de los siglos, pudiendo adentrarse mejor en el comportamiento del hombre. Por ello, es tan importante que haya expertos en las diversas áreas del conocimiento. Que puedan hacer dialogar los objetos históricos. Que puedan lograr una comunicación cada vez más profunda, más intensa, más polisémica, intentando ampliar cada vez más el conocimiento y el entendimiento del hombre y el mundo.

Aunque la Royal College of Music sea una de las más prestigiosas del mundo, no todos pueden estudiar en esa institución, En España existen varias escuelas de música y conservatorios.

Conservatorio Profesional de Música Joaquín Turina

El conservatorio se divide en diferentes departamentos, uno de Composición, Cuerda arco, Lenguaje Musical, Piano, Repertorio con piano y Viento. Pero los instrumentos que se enseñan en la escuela son, clarinete, flauta, fagot, oboe y trompa. También piano, guitarra, violín, viola, violonchelo y contrabajo. Se puede conocer el instituto y visitar la exposición El piano español de los siglos XVIII, XIX y XX. Maestros y precursores. Se encuentra ubicado en Calle Ceuta, 8, Madrid.

Conservatorio Profesional de Música Amaniel

Este Conservatorio se encuentra en Madrid y no sólo es para aquellos que desean ser profesionales de la música sino también para aquellos que deseen incursionar a nivel elemental. Las especialidades que imparten son: acordeón, clarinete, contrabajo, fagot y flauta traversa. También guitarra, oboe, piano, saxofón, trombón, trompa, trompeta, tuba, viola, violín y violoncello. Está dividido en siete departamentos, uno de Arco en el que se encuentran el contrabajo, viola, violín, violoncello y piano acompañante.

El departamento de Composición esta dividido en: acompañamiento; análisis, armonía, fundamentos de composición; análisis, fundamentos de composición, informática; análisis y armonía; armonía; historia y lenguaje musical. Departamento de Conjuntos instrumentales y Vocales está compuesto por: coro; música de cámara y orquesta / banda. El departamento de cuerda cuenta con guitarra. El departamento de tecla está compuesto por piano y acordeón. En el departamento de viento y madera poseen especialidades como fagot; clarinete; flauta traversa; oboe; saxofón y piano acompañante. El departamento de Viento Metal esta compuesto por trombón; trompeta; tuba, trompa y piano acompañante.

El Conservatori Professional de Música i Dansa de Mallorca

Como su nombre lo indica, además de estudiar música, este conservatorio también imparte clases de danza. Ubicado en Carrer del Capitá Salom en Palma de Mallorca. Se trata de un conservatorio con muchos años de experiencia, desde 1881 se ha conformado un claustro de profesores y asignaturas variadas.

Se imparten clases de Canto en el departamento llamado como tal. En el departamento de cuerda se imparten especialidades como arpa, contrabajo, guitarra, viola, violín y violoncello. En el departamento de tecla podrás encontrar especialidades como, órgano y piano. En el departamento de viento: clarinete, fagot, flauta traversa, oboe y saxofón. En el de viento metal y percusión: percusión, trombón, trompa, trompeta y tuba. Y en el departamento de danza se pueden elegir danza clásica y danza española.

Royal College of Music

El Royal College of Music es un conservatorio de los más prestigiosos del mundo. Fue fundado en 1882 como una sucesión de la National Training School of Music. Pero en 1884 se trasladó a la actual sede ubicada en Kensington, en la ciudad de Londres. En el conservatorio se pueden desarrollar diferentes habilidades relacionadas con la música, como director, compositor, ó quizás como interpretes. Músicos como Sir Thomas Allen, Vladimir Ashkenazy, Barry Douglas, Lewis Kaplan, Sarah Walker, son sólo algunos de los músicos de fama mundial que visitan la Royal College of Music. Sus profesores son de reputación internacional y renombre.

Tendrán la posibilidad de participar en orquestas de gran envergadura, música de cámara, en clases magistrales y Workshops, en proyectos especiales, jazz, lírica y otras tantas actividades extras que si se tiene el dinero para pagarlas podrán hacerse.

Departamento junior

Un espacio especial para pequeños desde los 8 años hasta jóvenes de 18 años, Royal College of Music le ofrece la oportunidad de participar. Podrán desarrollar sus habilidades  en instrumentos, orquesta, como intérpretes o compositores. La idea es brindarles el conocimiento y la preparación para poder seguir sus carreras en el conservatorio con éxitos.

La Escuela de Graduados

La escuela de graduados trata de agrupar a los estudiantes que han pasado por la escuela para explorar nuevas ideas acerca de la composición, investigaciones prácticas, especialmente fomentar el intercambio cultural y del conocimiento. La escuela de graduados tiene siete programas: masters integrados en performance, MMus de estudios, Diploma de artista de la Royal Collage of Music, Calificaciones de Vocal Performance y BBIOS, Masters integrados de Programas de Composición y Composición de pantalla, Diploma en dirección creativa y programa doctoral. También Solo Marimba Performance.

Conclusiones

Estudiar música requiere mucha dedicación, adquirir conocimientos y la fundamental práctica. No es una carrera fácil ni simplista, pero lo que se recibe a cambio, es el placer de transportarse por un campo de reconocimiento y placer, que nos brinda la música. La dedicación y una buena elección de donde se estudiará es fundamental.

El trabajo por internet es cada vez mayor, siempre lo mencionamos en los artículos relativos al teletrabajo. Especialmente al tratarse de teletrabajadores que realizan trabajos de investigación, de averiguación de datos concretos, probablemente el uso de Internet  es parte del trabajo cotidiano.

La búsqueda en Internet con los buscadores más conocidos, como Google, Microsoft, Yahoo, etc. Puede resultar un arduo y prolongado trabajo, especialmente para aquellos que no son especialistas en research. Pero existen otros motores de búsqueda especializados, en donde es posible navegar un poco más profundo.

Qué es Internet profunda

Mucha cantidad del contenido que encontramos en Internet no se encuentra categorizado, ni estructurado, y esto es lo que produce que se dificulte el acceso a esos contenidos. Esta información está en bases de datos, en diarios universitarios, en publicaciones técnicas, etc.

Deep Dyve

Deep Dyve es un motor de búsqueda sólo para exigentes. Muy potente y promete crecer aún más. Es una herramienta indispensable para los que necesitan hacer investigaciones, y acceder a la información que se encuentra fuera del alcance de los buscadores más utilizados. Según ellos, ésta representa el 99%, por lo que imaginemos que sólo utilizamos una mínima parte habitualmente.

Según datos, aproximadamente 42 millones de usuarios dedican más de 20 horas por mes conectados a Internet, para investigar sobre diferentes temas, como negocios, empleos, etc. Y también buscando información de uso totalmente personal. Pero esto no es lo que impacta, sino que la mayoría no logra encontrar lo que está buscando. Deep Dyve se encuentra en fase beta y es posible utilizarlo en forma gratuita con sólo registrarse. También está a disposición Deep Dyve pro, a un costo mensual de 45 dólares.

Por qué es diferente

Es diferente de los demás buscadores porque ha hecho acuerdos con los principales editores para llegar a esos contenidos que no son tomados en cuenta por los otros buscadores. Se puede encontrar más información en temas como ciencias de la vida, ciencias físicas, patentes y Wikipedia.

Cómo se utiliza el motor de búsqueda

Es un motor sencillo de utilizar, pero el saber algunos detalles, mejorará no sólo los resultados encontrados, sino que harán ahorrar mucho tiempo. Primero se debe registrar, sólo es necesario colocar una dirección de correo electrónico y una contraseña. Luego sólo se necesita escribir una palabra clave o copiar y pegar un texto de hasta 25 mil caracteres. Los resultados aparecerán e indicando en color la o las palabras buscadas. Por supuesto se pueden ordenar las búsquedas por relevancia, fecha o fuente. También es posible hacer búsquedas relacionadas con un resultado, solo se hace clic en “more like this”.

Como una iniciativa de la Fundación Santillana y la Universidad Autónoma de Madrid (UAM) han presentado en el Círculo de Bellas Artes de Madrid a la Cátedra de Estudios Iberoamericanos Jesús de Polanco. La idea que han tenido es crear un espacio en memoria de éste.

Cátedra de Estudios Iberoamericanos Jesús de Polanco

Jesús de Polanco ha sido, hasta su fallecimiento el pasado julio del 2007, presidente de PRISA. Su enfoque permanente era crear herramientas para la educación y la cultura en general.
Uno de los temas en que la Universidad a propuesto un debate es en relación  a la calidad y la democracia y el encuentro de España y Latinoamérica.

En el seminario “La calidad de la democracia: un mundo sin medida”, Juan Luis Cebrián, el consejero delegado de PRISA, ha comentado la pasión que tenía Jesús de Polanco por América Latina; y sus creencias en el sistema universitario así como en el periodismo y la formación de sus profesionales.

La Cátedra podrá ser seguida en modo presencial o a través de la web. El método será a través de encuentros, conferencias, seminarios, talleres, clases, investigaciones, publicaciones, ediciones, informes, presentaciones y todas las iniciativas que colaboren con el trabajo docente, con la formación y la divulgación científica de la realidad de Iberoamérica.

La cátedra posee tres órganos de gobierno, un Comité Directivo que su trabajo es desarrollar la actividad cotidiana de la cátedra; un Comité de Honor, que se encuentra formado por personas relacionadas a la trayectoria y a la obra de Jesús de Polanco como por ejemplo el gran escritor Gabriel García Márquez, Felipe González, Carlos fuentes, Ángel Gabilondo, Ignacio Polanco, Juan Luis Cebrián, Javier Pradera, etc.; y dos codirectores, estos son Pedro Martínez Lillo que es el actual Vice Rector de la Universidad Autónoma de Madrid (UAM) y Joaquín Estefanía, Director de la Escuela de Periodismo de la Universidad Autónoma de Madrid y El País. La cátedra se presentará, el 1 de diciembre, en la Feria Internacional del Libro en Guadalajara en la que se incluirá una mesa de discusión sobre la Democracia y la Cultura.

Seminario

Entre los que expuesto había periodistas, economistas y académicos. Entre ellos se pueden resaltar Ángel Gabilondo, Juan Luis Cebrián, Salvador Ordóñez, Vicente Verdú, José Luis Machinea, Mónica González (Chile), Víctor Pérez Díaz, Pedro Matínez Lillo, Enrique Iglesias, Amelia Valcárcel, José Juan Ruiz, Jean Francois Fogel (Francia) y Joaquín Estefanía.

Se han tratado temas como la “Democracia y medios de comunicación”, “Democracia y educación” y “Democracia y economía de mercado”.

En el centro de Munich, en la plaza Stachus se encuentra una escuela de idiomas, la Deutsch Akademie tiene una propuesta para aprender alemán.

Tener conocimiento de diferentes idiomas es sumamente importante no sólo para estudiantes que por sólo el hecho de aprender, sino también para empresarios y ejecutivos. Ya que nunca se sabe con quien se puede llegar a hacer un negocio o emprendimiento.

La forma de aprendizaje es el grupos pequeños, de 5 hasta un máximo de 10 alumnos, lo cual es muy beneficioso para que sea un curso realmente personalizado, pero con compañeros con los cuales aprender y poder practicar.

Este curso no sólo es para principiantes, aquellos que ya tengan conocimientos previos del idioma podrán realizar un curso completamente a medida, ya que la Deutsch Akademie tiene doce niveles diferentes: el nivel inicial tiene a su vez dos niveles, el nivel siguiente al completarlo se obtiene el Zertifikat Deutsch, luego el Mittelstufe1, el ZMP, el Mittelstufe II y al finalizar el Test Daf, DSH o ZOP. Con estos exámenes puede saber se el nivel de exigencia de cada nivel y cuales son las metas a cumplir. Igualmente el test de nivelación es gratuito y recomendado antes de comenzar el curso.

Tiempo y costo

El curso es de una modalidad intensivo, se cursará de lunes a jueves, de 3 horas diarias, por lo que además de estudiar tendrán bastante tiempo para recorrer, pasear y conocer una ciudad nueva.
El horario es bastante flexible, por lo que podrá adecuarse a todos los estudiantes, ejecutivos y todas las personas que quieran aprender alemán. Los horarios posibles son 9 a 12 hs., de 12 a 15 hs., de 15 a 18 hs. Y de 18 a 21 horas.

El costo del curso es de 265 €. Las fechas de iniciación para el 2008 quedan solamente el 3 de noviembre hasta el 27 del mismo mes y el 1 de diciembre hasta el 18 del mismo.
Pero la disponibilidad para el 2009 es durante todo el año.

Otras actividades

Junto con los alumnos y compañeros de clase se podrán organizar excursiones, paseos, visitas a museos y a cervecerías al aire libre.

Bonus

Para los que todavía no se deciden a viajar a la hermosa ciudad de Munich y aprender alemán con nativos, la Deutsche Akademie les ofrece un curso gratuito de gramática online, en el que sólo es necesario registrarse. Podrás aprender un poco del idioma desde tu casa.

Links

Para hacer el curso gratuito de gramática alemana haz clic aquí.
Para inscribirte al curso en Munich haz clic aquí.